От хорошего спектакля получаю удовольствие. От того как это прекрасный механизм функционирует. Как из дыма и пара рождается жизнеподобность, иллюзия в которую веришь и все это происходит здесь и сейчас. Каждая деталь продуманна и ты видишь акт творения. При этом ты присутствуешь на уникальном действе- так как сейчас это не повториться.
И понятно, что в силу профессии я предвкушаю и с любопытством жду очередного бита и события, с заметанием слежу за личной интерпретацией текста и роли, восхищаюсь аттракциона, которые режиссер придумывает для смысловой, символической, темпо-ритмической отбивки значимых идейно моментов.
Кроме того знаю чего стоит актерам выпуск спектакля. Репетиции, физические и маральник нагрузки. Сравниваю с работой в кино. И тут для меня грустный момент наступает В работе над фильмом есть свои особенности. Редкий фильм снимается в той же последовательности, как написан текст. И нужно иметь чувство пространства (положения по отношению к линзе объектива и светового прибора), крупности, скорости движения в зависимости от нее. Все это известно и это то что мы тренируем. Фильм сложней тем, что актёр существует в сложносоставном времени, нет единства времени и пространства, круги внимания более материальны и приближены к жизни. И иной раз тяжело сохранять границу между жизнью и жизнеподобием, т.е. натурализмом и искусством. И многое из того, что легко делается на сцене кажется ладей в кадре. И тут нужно или доверять сценаристу и режиссёру или перейти к однообразной не яркой манере, «как в жизни». Эта приближённостью к жизни и играет злую шутку со всеми кто снимает и снимается в кино. Кажется что все понятно и известно. И при работе над ролью в фильме тратится много меньше усилий на подготовку к роли, проработку персонажа, физподготовку. Кажется, что чего там все ведь должно быть естественно. Т.е. те самые актеры которые месяцами пашут в театре не дают себе труд поместить себя в мир, время и пространство будущего фильма. С бережением отнестись к тексту и понять к чему это написано. И ко всему этому два универсальных аргумента - «в жизни так не бывает» и «не Чехов». Ну и все это усугубляется темпами нашего производства, когда экономят именно на подготовке и реппериоде. И актеры и режиссёры в этой ситуации. А самое печальное что в нас врастает это поверхностное отношение к кино. Потеря же навыка существования на эмоциональной дуге персонажа, а уже можно сказать потеря этого навоза превращает кино в плохой док (потому что фальшивый) без образом и ярких смысловых моментов. У всех участников создается ощущение - "я лучше знаю как" и на выходе получается эдакий уродец сшитый из мнений всех участников процесса, и если в театре целостность еще присутствует, то в кино кто в лес кто по дрова. Просто давайте попробуем следующий текст который попадет к вам в руки проработать по принципу проникновения в замысел сценариста, а не да ну нафиг кто это писал. И возможно что то и откроется в этом тексте.
Comments